SEJARAH MUSIK YUNANI

YUNANI

                Yunani adalah bangsa yang menyebur dirinya Hellas. Hellas adalah bangsa yang sebagian besar berasal dari suku Indo-Germania. Pada sejarah Yunani, sejarah musik dibagi menjadi 3 kurun waktu, yaitu:

A.      Zaman Mitis (sebelum 1100 SM)

Bangsa Yunani mengganggap seni berasal langsung dari dewa. Dewa dan pelindung kesenian adalah Dewa Apollo. Apollo adalah Dewa dari semangat yang menjadi contoh teladan dari golongan Kitharoden, panglima dari para Musa yaitu Dewa-wanita (Dewi).

Musik adalah kesenian yang utama bagi para Musa (dewi Musik). Semua hal yang diperbuat oleh Dewi-musik seperti birama, irama, dan aturan pada musik, berpadu menjadi keindahan yang bebas dan penuh kebahagian dan yang mengatur ketetapan waktu, seperti melintasnya planet-planet.

Berikut ini adalah nama dari kesembilan Dewi Musik:

1.       Kalliope                        : Dewi Sastra

2.       Kllo                                 : dewi sejarah

3.       Erato                             : Dewi sastra erotis

4.       Euterpe                        : Dewi seni sastra liris

5.       Thalia                            : Dewi Ria-jenaka

6.       Melpomone               : Dewi Drama sedih

7.       Terpsichord                : Dewi Seni tari

8.       Polyhymnia                : Dewi seni musik (olah nada)

9.       Urania                           : Dewi Ilmu bintang

Pada zaman tersebut ada sebutan untuk seorang pengarang drama yaitu “dyonisis” . Pada zaman tersebut  juga memiliki musik yang sangat berisik. Musik tersebut di sajikan oleh suku Bacchant, yaitu para pemuja Kybele yang terdiri dari paduan pauken dan seruling, sangkakala dan symbalo. Mereka memainkan musik pada malam hari dengan penerangan obor dan beramai-ramai memasuki hutan.

Terdapat Foklsong atau musik rakyat yang muncul sebagai satire dengan Syrinx, seruling, castagnet, dan kecel. Dengan cara demikian suku Hellas (bangsa Yunani) diliputi dengan dewa music, mulai dari kusik yang syahdu seperti hymne dari padara dewi-musik sampai music yang paling berisik seperti pada pesta Bacchos.

Menurut mitos Yunani kuno, musik memiliki kekuatan ajaib yang dapat menyempurnakan tubuh dan jiwa raga serta dapat membuat mujizat dalam dunia alamiah dan tidak dapat dipisahkan dari upacara-upacara keagamaan. Contohnya adalah alat music yang terkait pada aliran Apollo dalam Yunani kuno adalah lyra.

Lyra dan cithara adalah alat music petik yang mempunyai tali senar lima sampai tujuh. Keduanya digunakan sebagai pengiring pusi dan sebagai alat music solo. Selain itu ada Aulos. Aulos adalah alat musik tiup yang terbuat dari kayu dan terdiri dari dua pipa, masing-masing mempunyai reed ganda dan lubang jari.

Sebuah lagu menceritakan pertempuran antara Apollo dan naga diperdengarkan oleh pemain Aulos yaitu Sakadas. Dia memainkan lagu tersebut pada pekan Olahraga di Pythia, pada tahun 596 SM. Lagu ini merupakan musik deskriptif pertama yang terdapat dalam sejarah music. Setelah abad ke-5 SM , terdapat perlombaan antara pemain aulos dan kithara yang menghasilkan peningkatan jumlah virtuoso. Beberapa penulis Yunani menganggap bahwa Olympos yang tua adalah penemu turunan nada enharmonis . Sumber peradaban musik pada bangsa Yunani-tua adala Homeros.

B.      Fase kedua (1100-500 SM)

Seniman  pertama yang disebut-sebut dalam masyarakat Yunani adalah Tyrtaeosyang hidup tahun 676 SM dan tampil sebagai penyanyi dan pahlawan dalam perang anatara orang Sparta dengan orang Messenia. Dikatakan juga bahwa ia mengajak teman-teman seperjuangan untuk maju ke medan perang dengan membunyikan sangkakala yang bernada lantang. Hal itu mengejutkan sehingga musuh lari tunggang-langgang.

Nama terpander mengingatkan kepada susunan 4 nada (tetrachord) tetapi oleh Terpander di kembangkan menjadi 7 nada yang mengakibatkan ia menjadi orang tenar seperti ahli seni Yunani yang lainnya. Adapun yang menyatakan bahwa Amphion mendapat kehormatan sebagai orang yang mengembangkan susunan nada dan begitu juga Polytnestos (700 SM) disebut sebagai orang yang menemukan sistem 7 nada.

Berikut ini merupakan tetrachord yang terdapat pada dawai lyra:

 

    

Nada yang terdapat dalam tetrachord 1 kemudian dikembangkan menjadi 7 nada dengan nada e sebagai permulaan dari tetrachord yang baru. Oleh karna itu pada lyra ditambahkan dawai dengan nada baru dan dengan demikian nadanya berjumlah 7.

1.       Tangganada diatonic

Bangsa Yunani membuat tangganada yang disebut dengan tangganada diatonis atau tangga ada asli dari tetrachord. Dasar teori ini diambil dari tetrachord  yang berarti empat dawai. Karna kebiasaan bangsa Yunani menggunakan 4 dawai, maka tetrachod disebut diatonis jika pada empat nada tetrachord itu sekurang-kurangnya terdapat dua langkah nada yang utuh.

a.       Sesudah dua langkah nada yang utuh terdapat setengah nada. Susunan ini dinamakan susunan doris.

b.       Langkah setengah nada terdapat ditengah dua langkah nada yang utuh. Susunan ini dinmakan frigis.

c.       Langkah nada setengah nada sebelum dua langkah nada yang utuh. Susunan ini dinamakn lydis.

Pada ketiga nada pokok ini masih dapat ditambahkan tetrachord lagi. Bila tetrachord ditambah nada diatas, maka hasilnya adalah tangganada hyper-, contohnya hyperdorism. Bila ditambah nada bawa, maka hasilnya adalah tangganada hypo-, contohnya hypofigris. Dengan demikian diperoleh 9 tangganada yaitu:

a.       Hyperdoris = miksolydis

b.       Doris

c.       Hypodoris = eolis

d.       Hyperfrigis

e.       Frigis

f.        Hypofrigis = Yonis

g.       Hyperlydis

h.       Lydis

i.         Hypolydis

Dengan adanya aturan nada maka timbullah bermacam macam skala nada yang diberikan menurut suku bangsa Yunani dan yang kemudian dipakai oleh Gereja untuk music Gregorian. Menurut Aristoteles jenis nada yang tertua adalah Doris dan Frigis.

Namun aristidas dan Plutarchos menganggap jenis nada Lydis sebagai jenis nada yang tertua juga.

2.       Tangganada kromatis dan enharmonis

Bentuk turunan nada kromatis lebih menguntungkan daripada enharmonis karena nada kromatis hanya membagi nada utuh menjadi dua bagian nada-setengah. Kromatis berasalah dari kata “chroma” yang berarti warna.

Turunan nada enharmonis  yang agak mudah dimainkan oleh seruling, ternyata dipakai untuk mengiringi kebaktian karena adanya ketentuan bahwa alat tiup adalah alat utama yang dapat digunakan dalam kebaktian.

3.       Harmoni

Bangsa Yunani terdapat bunyi ganda tetapi sangat terbatas seperti oktaf, kuint, kuart. Mereka sebut symphonia tetapi bunyi dwi nada ini jarang dipergunakan. Harmoni itu adalah rembesan dari seni music Eropa abad pertengahan dan tidak dikenal di Hellas maupun di neara tua yang lain. Hal ini dibuktikan atas dasar pengetahuan tentang perbandingan nada.

Phytagoras merupakan ahli musik pertama yang menunjukkan keselarasan antara perbedaan nada dan proporsi dalam ilmu pasti. Bintang-bintang dilangit pun berjarak dalam proporsi seperti dalam tangganada. Phytagoras menemukan alat yaitu monochord. Alat musik ini hanya memakai satu dawai yang ditegangkan pada suatu kam yang tempatnya dapat digeser sehingga terdengar nada tinggi dan rendah sesuai dengan tempat dan letaknya kam tadi. Maka dengan alat ini  dapat ditunjukkan dengan hubungan ilmu pasti dengan masing-masing nada.

Menurut Phytagoras nada terts itu tidak tergolong interval konsonan tetapi tergolong dalam interval disonan. Trinada konsonan ini dianggap tidak lazim pada aturan tangganada Yunani.

4.       Metrik Yunani

Seluruh metrik Yunani, dalam seni sastra, seni tari, maupun seni music berdasarkan satuan waktu yang elementar yaitu chronos prootos artinya waktu yang pertama. Chronos protos sebenarnya hanya merupakan jangka waktu relative, sebab panjangnya yang sesungguhnya ditentuka oleh tempo musik.

Metrum Yunani belum menyatakan sesuatu tentang kualitas atau dinamika dari masing masing suku kata, tetapi hanya membedakan panjang pendeknya nada saja.

C.      MASA KLASIK DAN HELENISME (500-30 SM)

Pada masa ini sudah terdapat pantomim. Pantomime ini memiliki arti sendiri dalam gerakannya yang lembut dan dramatis. Ini menunjukan adanya perubahan yang dialami karna isinyanyian serta iringan diubah dalam bentuk gerakan dan ucapan.

Paduan suara  mempunyai peran dalam drama yang bermusik. Bagian dengan paduan suara seimbang dengan bagian dialognya. Akhirnya paduansiara dibatasi oleh Euripides. Jadi paduan suara hanya saat di perlukan saja. Dan lama-lama peran dari paduan suara pudar.

Mula-mula paduan suara itu terdiri dari 45 orang, yang kemudian dikurangi menjadi 15 orang. Sebagai kepala paduan suara adalah seorang ang disebut koryphe, iyalah orang yang memberi nada pertama dan memimpin. Nyanyian untuk paduan suara adalah silabis.

Jumlah alat music yang digunakan pada zaman ini juga sangat banyak macannya. Contohnya:

1.       Xidixis

2.       Chelys (testudo)

Lyra yang mempunyai kotak gema dan berbentik kura kura

3.       Barbiton dan pektis

Lyra yang disandan menggunakan sebuah sabuk lebar yang bersulamkan benang benang emas dengan indahnya dan tangan kanan memegang plectrum yaitu alat petik untuk memainkan lagu sisipan jika dimainkan secara instrumental saja

4.       Phorominx

Berbentuk kithara yang besar

5.       Psalter

Lyra panjang yang ditentukan olrah panjannya dawai dan diperkirakan mempunyai nada yang rendah

6.       Mogadis dan trogonon

Mogadis dawainya ditala dengan nada yang sama atau dengan oktafnya sedangkan trogonon dikenal sebagai pengganti harpa Yunani.

7.       Aulos

Alat tiup yang terbuat dari kayu dengan bentuk yang mirip clarinet atau hobo  dan cara meniupnya sama dengan clarinet atau hobo.

                Kebudayaan Yunani tidak hany terbatas pada bidang musik saja melainkan menunjukan kesempurnaan pada bidang ilmu pengetahuan. Ilmupengetahuan yang paling abstrsak adanalah ilmu filsafat. Maka dari itu tidak heran jika pada masa keemasan kebudayaan Yunani ditemukan filsuf-filsuf yang membahas tentang keindahan musik. Tokoh filsafat yang mengajarkan musik Yunani klasik adalah:  Plato, Aristoteles dan Aristoxenos.